FARANDULANOTICIAS

«La tragedia de Macbeth»: creando un mundo negro y negro


El director Coen presentó al decorador Stefan Dechant referencias de «La pasión de Juana de Arco», «Amanecer» y «La noche del cazador».

    Artesanía de alta gama de IndieWire

Cuando el diseñador de producción Stefan Dechant («Pinocho») recibió una llamada sorpresa para reunirse con Joel Coen por capricho y discutir «La tragedia de Macbeth», la adaptación de Shakespeare de Asesinato, locura y caos con Denzel Washington y Frances McDormand, Dechant inmediatamente se enganchó.

La apariencia y el diseño se exhibieron explícitamente en un álbum de fotos que Coen compartió con Dechant, después de que el director pasó un año refinando su visión en blanco y negro con el director de fotografía Bruno Delbonnel. Llamó al expresionismo alemán, con imágenes de películas («Siegfried», «La pasión de Jeanne d’Arc», «Amanecer», «La noche del cazador»), de la arquitectura (Casa Luis Barragán en la Ciudad de México, con su torre cuadrada con dos paredes muy negras), fotografía (la impresión monocromática y difusa de Hiroshi Sugimoto de la casa Barragán) y teatro (el escenógrafo modernista Edward Gordon Craig utiliza grandes bloques geométricos). Inspirado por el plan, el decorador jefe se puso a trabajar en el edificio muy ordenado del mundo de Shakespeare, filmado en su totalidad con los equipos de sonido de Los Ángeles.

“Cuando nos sentamos, Joël tenía una visión muy fuerte [for the look and choreography]: blanco y negro, proporción de la academia [1.37:1], Expresionismo alemán, y era abstracto, así que abrazó el teatro, pero nunca niegas el cine ”, dijo Dechant. Fue un diseño visual que expresó el estado mental atribulado de Macbeth después de conspirar con su esposa para asesinar al rey Duncan (Brendan Gleeson) y tomar el trono escocés. Por lo tanto, las decoraciones fueron talladas en luz y sombra para adaptarse al sistema de iluminación de Delbonnel. Además, los arcos se construyeron sobre ruedas y se movieron para que la cámara creara una sensación de locura.

La tragedia de Macbeth

«La tragedia de Macbeth»

Cortesía de Apple

“Reflejas el texto como imágenes y Joel lo tiene todo organizado”, agregó Dechant. «Habló de Inverness como la sensación de un castillo [where Macbeth lives]. Siempre fueron formas de bloque y ahí es donde entró Casa Luis Barragán. Luego habló de Dunsinane, que es el asiento del trono, como el lugar donde traes esa verticalidad. Las escaleras en Inverness tenían el mismo diseño que Dunsinane. Fue intencional y también fue parte de la psicología de Macbeth. Luego, entretejido todo lo que repite la imaginería del texto original: pájaros, sangre, noche.

“Hablamos sobre Murnau y la creación de un entorno artificial. Por lo tanto, consideramos el lago y las marismas de «Sunrise» como una piedra de toque que influyó en los pastos a lo largo de las ruinas. Y ‘Night of the Hunter’ porque Charles Laughton [as director] hizo lo mismo: mira a DW Griffith y luego hace a un lado las escenas nocturnas con las estrellas titilantes. Estos se convirtieron en las estrellas detrás de Duncan. Hice algunas ilustraciones de las ruinas y para mí eran demasiado reales, así que me adentré más en este mundo de Laughton. [‘The Passion of Joan or Arc’ director] Carl Dreyer siempre habló sobre todo lo que puedes lograr y tener al actor allí. «

La tragedia de Macbeth

«La tragedia de Macbeth»

Cortesía de Apple

Los decorados eran grandes y estaban construidos en secciones, y el diseñador de producción se basó en gran medida en pinturas planas para crear los escenarios. Para él, fue un retorno directo al ingenio de múltiples disparos de «Citizen Kane». La playa de arena que se abre con las Tres Brujas (interpretada por Kathryn Hunter) rápidamente dio paso al programa de filmación de recreación de Birnham Wood Forest en Dunsinane, que marca la sentencia de muerte para Macbeth. Esto planteó uno de los mayores desafíos.

«En la sala del trono, estas columnas están a la misma distancia que los árboles en Birnham Wood», dijo Dechant. “Están dispuestos para reflejar la avenida de árboles. Entonces, cuando Birnham Wood llega a Dunsinane, las puertas se abren, las hojas entran e inundan el suelo. Originalmente, iba a ser eso. Pero fue Bruno quien tuvo la brillante idea de traer el bosque. Luego introducimos la pintura mate en los laterales.

La tragedia de Macbeth

«La tragedia de Macbeth»

Cortesía de Apple

Otro punto culminante del diseño fue el segundo encuentro con las brujas, que selló aún más el trágico destino de Macbeth. “Cuando las apariciones aparecen por segunda vez, se sientan en las vigas de madera del techo y solo hay una jarra, una pequeña poción y un vaso”, dijo Dechant. «Y el espacio acentúa el vacío de la vida de Macbeth durante esta terrible experiencia».

La escena final con un jinete que regresa a Escocia para cumplir la profecía final de las brujas fue la única visita a un rancho de Los Ángeles. También resultó ser uno de los más difíciles, con énfasis en la pintura mate. «Trabajamos en este último plan durante tres meses», agregó Dechant. “Se ha reiterado la pintura mate. Dimos la vuelta a un plato con el jinete bajando. Y cuando Joel decidió romper ese movimiento de cámara y dar un paso más, se convirtió en algo suyo. A Bruno se le ocurrió la idea de que las nubes pasaran por la hierba, y usamos pinturas mate de varios planos estilo «Citizen Kane». Entonces todo se juntó.

Inscribirse: ¡Manténgase al día con las últimas noticias sobre películas y televisión! Regístrese aquí para recibir nuestros boletines informativos por correo electrónico.

TE INTERESA>>  Vehículos futuristas con energía solar: año luz 0

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.

Botón volver arriba