FeaturedNOTICIAS

Los mejores álbumes de la semana, de Burna Boy, Young Jesus y más


Aunque Harry Styles anotó su primer no. 1 single con “Watermelon Sugar” esta semana, es difícil imaginar algo que no sea Cardi B y Megan Thee Stallion “WAP” escabulléndose en el primer lugar la próxima vez. Ha generado reacciones indignadas (palabra p de culo húmedo en bucle) e imágenes increíblemente malditas relacionadas con las elecciones más rápido que cualquier otra gran canción en la memoria reciente. ¡Me gusta la canción pero la odio aquí!

Incluso si esta fue otra semana de conciertos llenos de gente sin máscaras (el gran concierto de motociclistas de Smash Mouth) y más de la caótica campaña presidencial republicana de Kanye West, todavía hay música real por tocar. Esta semana trae varios álbumes nuevos que vale la pena ver, incluidos los lanzamientos de Burna Boy, Young Jesus y AG Cook.

Burna Boy – Dos veces más alto

Últimos años Gigante Africano fue una forma tan boyante e imponente de cimentar el poder de estrella internacional de Burna Boy. Ahora, literalmente, está duplicando Dos veces más alto, con una portada de álbum increíble cuya colocación de los pies solo puede recordarme a Limp Bizkit Pareja. La cantante nigeriana prospera con una producción animada y percusiva que combina Afrobeat, dancehall y cualquier otra tendencia de hip-hop estadounidense que esté de moda. Todo menos exige movimiento y espacios comunes. Ahora, se está inclinando aún más hacia el récord de crossover completo, repitiendo a Chris Martin, Stormzy y Naughty by Nature, pero no traiciona las fortalezas de Burna.

Joven Jesús – Bienvenido a Conceptual Beach

Young Jesus es una banda bastante exigente, combinada con ambiciosos indie rock, free jazz e incluso slowcore en más de 10 minutos de duración, pero también una que adopta un enfoque colectivo increíblemente generoso para hacer y compartir arte con los fanáticos. El nombre de una serie de eventos que encontraron a la banda improvisando frente a una multitud libre para vagar, pintar y crear en una «galería de arte musical», el nuevo disco de la banda es un poco más directo en su enfoque. Los dos últimos álbumes han sido tan intelectualmente desafiantes como despreocupados en la expansión improvisada, pero una canción como «(un) saber» apunta hacia un nuevo tipo de dominio. Estas son algunas de sus canciones de rock melódico más accesibles y gratificantes al instante, sin comprometer ni una pulgada de ese espíritu aventurero.

Cocinero AG – 7G

En 49 pistas, se podría decir que es el meme «No estoy leyendo todo eso» personificado en forma de álbum. ¡Pero realmente deberías! Después de proyectar una inmensa sombra sobre el surgimiento del hiperpop en la corriente principal, el álbum debut de la mente maestra de PC Music es un verdadero puñado de ideas y formas a lo largo de 159 minutos. Dedicando cada uno de los siete discos a un instrumento diferente en espíritu, Cook abarca un grado vertiginoso de abrasión y distorsión de las convenciones familiares: una dosis del rock indie lo-fi deformado, el pop himno y los experimentos de sierra circular de Alex G. Hay una versión bastante seria de “Today” de Smashing Pumpkins aquí, para gritar en voz alta. Es un estudio increíblemente completo de sus fortalezas como productor y compositor de canciones pop.

James audaz – La cinta de Versace

Es difícil imaginar un año mejor que el que está teniendo Boldy James en este momento. Dude ha estado en ello durante al menos una década, pero ya tiene dos de los mejores álbumes de rap del año en los libros, incluido El precio del té en China con el alquimista, y los increíblemente ricos del mes pasado Pesebre en McNichols con Sterling Toles. Publicando estos álbumes densos y notables como si no hubiera un mañana, su tercero del año y el debut de Griselda La cinta de Versace ha llegado. Jay Versace, que ya trabajó con Westide Gunn del equipo en Orar por Paris, produjo todo, que es un esfuerzo enfocado y delgado.

Kathleen Edwards – Libertad total

De vuelta con su primer álbum en ocho años, la subestimada compositora de Ottowa desbloqueó la motivación necesaria para volver a la música después de casi dejarla por completo. en un New York Times En su perfil, detalla cómo siguió el consejo de una amiga de «dejar la música, mudarse a casa y abrir un café llamado Quitters». Ese café se convirtió en una especie de oasis para las presiones creativas y un destino accidental para que los fanáticos de toda la vida le dijeran lo que su música significaba para ellos. Como su nombre lo indica, Libertad total es el resultado de abandonar todas las expectativas o trampas del éxito pasado y el purgatorio de la industria. Siempre una escritora narrativa extraordinariamente talentosa, estos personajes y una narración concisa se colocan junto a sus mejores discos de country rock.

TE INTERESA>>  tan frenética como dispersa, la primera serie hispanobrasileña de Netflix tiene mucha fuerza visual pero no está a la altura en todo lo demás

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.

Botón volver arriba