Película biográfica de boxeo de Ray Winstone y Russell Crowe

Fy la comedia de bocetos de los años 90 de la BBC el espectáculo rápido Podría recordar a Paul Whitehouse en una parodia única llamada ‘The Long Big Punch Up’, una parodia de película de acción que presenta a dos personajes intercambiando golpes sin cesar. Hay momentos, y muchos de ellos, en los que Boxeador profesional se siente así. Un drama de época serio sobre la vida y los tiempos del pugilista de la vida real Jem Belcher, su director Daniel Graham no rehuye las escenas de hombres que luchan sin descanso. Me gusta Rocoso en calzones.

La historia propiamente dicha comienza en Bristol en 1789, cuando el boxeador bebedor, endeudado y mujeriego Jack Slack (Russell Crowe) instruye a su nieto Jem en el no tan noble arte de sacar siete sombras a un oponente. La hija de Jack, Mary (Jodhi May), está horrorizada, desesperada porque su hijo no sigue el camino depravado de su padre. Alerta de spoiler: lo hace.

Diez años después, Belcher (Matt Hookings, quien también escribió el guión de la película) es ahora un herrero en prácticas. Pagado una miseria, pronto encuentra monedas extra luchando en torneos británicos. Allí, llama la atención de Bill Warr (Ray Winstone), un entrenador que lo ha visto todo y que lo ayuda a refinar su estilo en el ring. En poco tiempo, Belcher está golpeando a los hombres por diversión (como explican los créditos finales, fue el campeón de boxeo más joven de Inglaterra) y se convierte en el brindis de la alta sociedad.

Más rápido que un uppercut al mentón, los triunfos de Belcher se convierten en desastres, aunque cualquiera que espere un Toro furiosoEl arco emocional de estilo se sentirá muy decepcionado. La lesión y la cárcel son seguidas por el regreso del cliché. Incluso está el montaje de entrenamiento obligatorio, mientras Warr de Winstone grita «¡ahora a la mierda!» mientras vuelve a poner en forma a su fofo boxeador profesional para «la pelea del siglo» contra el campeón Henry Pearce (Ricky Chaplin).

Es cierto que la presencia estelar de Crowe y Winstone eleva la película de Graham más allá de las ofertas. Crowe tiene un brillo infeccioso en los ojos, mientras que la personalidad brusca de Winstone encaja bien en este mundo manchado de sudor. Sin embargo, ya sea Crowe como el campeón de peso pesado Jim Braddock en cenicientoo Winstone que aparece en Maxilar, junto con el luchador borracho de Johnny Harris, ambos han estado en películas de boxeo superiores en el pasado. Esto se siente como un bajón.

Hookings, cuyo propio padre es el boxeador de peso pesado británico David ‘Bomber’ Pearce, claramente conoce su camino en el ring y es convincente como el luchador provincial que descubre, a su costa, que «Londres es un gran recinto ferial». Algunas de las mejores escenas son entre Belcher y Lord Rushworth (Marton Csokas). Visto más recientemente en Ridley Scott’s el ultimo dueloCsokas tiene un alboroto como este ex oficial naval arrogante y egoísta que toma a Belcher bajo su protección.

Hay algún bonito detalle ocasional, como las figuritas de Jim Belcher que salen a la venta cuando se convierte en un nombre familiar. Pero el guión de Hookings carece de profundidad, los personajes son en gran parte de una sola nota. No ayuda que Graham y su director de fotografía Ben Ziryab elijan rodar en un tono amarillo-sepia, como si los actores hubieran estado untados con Lurpak derretido. Al final, después de varias rondas en el cuadrilátero, quedarás mareado, pero también, lamentablemente, adormecido por este encuentro contundente.